Por qué el mashup es un objeto real de la cultura geek | Diario del friki

Sabías ? En el cine, hay dos tipos de películas: "Películas de cine" que fueron filmados para existir y el "Tejiendo películas" que son conjuntos de películas preexistentes tejidas entre sí. Estas películas, que resultan del ensamblaje de varios contenidos audiovisuales entre sí, se denominan " mashups ”(Mash, en inglés). No existen con el propósito de ganar dinero, porque su autor usa con mayor frecuencia imágenes y sonidos que no le pertenecen. Por lo tanto, para que se pueda ver un mashup, no se puede proyectar en una habitación y debe estar en Internet, donde se comparte libremente. En los últimos años, sin embargo, ha existido una forma de que estas películas se muestren en una gran pantalla de cine: el Mashup Film Festival. Cada año, este último ofrece una selección de varios mashups, para homenajear a los creadores voluntarios pero no menos innovadores e intrépidos (profesionales o aficionados) que perpetúan esta práctica cinematográfica. Y como el Diario del friki lo vi con nuestros ojos en el cine Le Grand Action en París este año, parece inseparable de un cierto amor por la cultura pop, que es una parte integral de la gran red de la cultura geek.

Julien Lahmi, cineasta y director del Mashup Film Festival, nos cuenta:"Arte digital contemporáneo" mashup es “Al mismo tiempo un homenaje y una consideración llena de respeto hacia el cine y al mismo tiempo un dedo de punko-deconstructivista y anticapitalista. " Es el resultado de un "Libertad sin inhibiciones de copiar y pegar compartidos", en el que se basa la sociedad digital. Como toda práctica creativa, se desarrolla de varias formas. Uno de los ejemplos más antiguos, y quizás más conocidos, de mashup es La clase americana por Michel Hazanavicius y Dominique Mézerette. Emitida por primera vez el 31 de diciembre de 1993 por Canal +, esta película con el humor absurdo característico del padre de OSS 117 intenta contar una historia coherente utilizando tomas de innumerables películas de Warner. Como resultado, consigue poner en escena una cantidad astronómica de estrellas de Hollywood como John Wayne, Paul Newman, Robert Redford o incluso Dustin Hoffman en un conjunto de situaciones que no deja rastro alguno de las películas básicas en las que protagonizaron.

¿El “mashup”, el meta cine definitivo?

Proyectado en vista previa en Grand Action como parte del famoso festival, Cazadores de dinosaurios es sin duda la encarnación misma de esta narrativa “mashuped” en las fronteras del cine de ficción convencional. En este largometraje (una rareza en el campo), Jurassic Island, una réplica de Isla Nublar, la isla donde se construye el parque de dinosaurios de la saga Parque jurásico, da la bienvenida a un equipo de "grandes brazos" más expansivo que el Objetos gastables de suministro : del holandés desde Depredador (también conocido como Arnold Schwarzenegger) y John Rambo (Sylvester Stallone) en Doctor Bravestone de Jumanji : Bienvenido a la jungla (Dwayne Johnson), pasando por el doctor Robert Campbell, interpretado por Sean Connery en Curandero. Esta película fue firmada por Antonio Maria Da Silva, ahora conocido mundialmente por sus mashups Club del infierno (ver más abajo), que reúnen a los personajes más importantes de la gran pantalla en la misma discoteca. Pero Cazadores de dinosaurios es más que una simple fantasía de aficionados a las películas de acción de los ochenta. Al conocer tantos personajes icónicos (y no actores, como en Objetos gastables de suministro), la película se permite una meta reflexión sobre la evolución de esta cultura pop de testosterona. ¿Y si los monstruos del pasado no fueran dinosaurios, déjalos explotar con lanzacohetes, pero ellos? "(Cazadores de dinosaurios), esta es mi carta de amor a sus dinosaurios del cine" Antonio Maria Da Silva nos cuenta.

Que sea en la música como el clip de la canción Estás aquí - que reconstruye el movimiento del Google Car a través de sus fotos dejadas en Google Earth (ver más abajo) - o simplemente con el objetivo de traer una mirada crítica a nuestro mundo como con No hay imagen disponible, el mashup es eminentemente pop y geek. Juega con esta cultura tanto como la venera e implementa, a través de sus múltiples referencias y su gusto por el bricolaje digital. Desafortunadamente, debido a la realidad financiera y propietaria de la industria cinematográfica, el mashup solo puede verse como una forma de creación marginal. Con el Mashup Film Festival, Julien Lahmi simplemente está tratando de darle el crédito que se merece: “Ser programado en las salas como una veneración del cine cinematográfico es un primer paso esencial, ¡pero el objetivo de todos estos directores creativos-mashupers es que el género mashup exista por sí mismo! " En resumen, el mashup es, en cierto modo, la ilustración misma del campo de posibilidades que ofrece una internet abierta, el último soporte para la creatividad. Mientras haya mashups, Internet mantendrá esta identidad y alimentará la cultura geek.

Nuestra selección de mashups para descubrir

• Candado, calcetines y dos meses aburridos (Premio del público y Gran Premio de CNC - Mashup Film Festival 2020)

• El video de "Estás aquí" (seleccionado en Mashup Film Festival 2020)

• Las palabras azules (Julien Lahmi)

• La sinfonía de Schwarzenegger (Gilles Stella)

• Rocky IV x Punch Out! (RetroSFX)

• Hell's Club I (Antonio Maria Da Silva)

• La clase americana (M. Hazanavicius y D. Mézerette)